中国不同的区域拥有不同的风土人情，由此逐渐衍生出不同的民间艺术。民间艺术是与宫廷艺术、文人艺术相对而言的，是广大劳动人民为了满足自身的精神需要而创造的世代相传的艺术。在经济全球化的背景下，一些人对于本土民间文化的认识不足，部分学生对于自己生活地区的民间艺术知之甚少。因此，传承民间艺术成为人们关注的问题。
一、小学美术教学中加强地方民间艺术资源运用的意义
陶行知的生活教育理论阐述了教育不是为学校办学校，教育不仅限于学校的围墙之内，“社会即学校”。教育要面向社会的所有成员，教育的内容主要源于社会的各种需求，从而实现学校与社会、教育与生活的有效结合。美术教学作为对学生进行艺术熏陶的重要手段，不是简单的技能训练，而是对一种文化的学习。将民间艺术融入美术课堂教学，对于让学生了解家乡文化、热爱家乡艺术具有非常积极的促进作用。1.培养学生对民间文化的认同感和自豪感。民间艺术是劳动人民的智慧结晶，体现了当地民间的人文精神和文化底蕴。通过在小学美术教学中开发民间艺术课程，学生能够在学习民间艺术文化知识和技能的同时，了解地方文化的特点，理解民间艺术深刻的精神内涵。这样能够使地方优秀的传统文化在潜移默化中内化于学生的思想、情感和行为中。如，常州地处太湖流域，自古以来经济富庶，文化昌盛，教育发达，是一座具有悠久历史的文化古城，文化底蕴深厚。早在春秋时期，此地就建邑立邦，始称延陵，别名龙城，系春秋时期吴王寿梦的第四子季札的封邑，于秦代置县。常州因其独特的地域特色和历史因素，形成了丰富的地方文化和特色民间艺术。常州民间艺术资源丰富，包括常州乱针绣、常州留青竹刻、常州梳篦、常州掐丝工艺画、金坛刻纸、彩绒画、铜塑、常州红木浅刻、金属卷画、微型根雕等。因此，在小学美术教学中开发民间艺术课程，就要让学生关注、了解本土民间文化，产生对家乡民间文化的认同感和自豪感。2.培养学生的审美趣味和审美能力。法国雕塑艺术家罗丹曾说，美是到处都有的，对人们而言，生活并非没有美，而是缺少善于发现美的眼睛。美存在于自然界的各种事物中，也存在于优秀质朴的民间艺术中。民间艺术具有祈求生命繁荣、赞美生命意义、追求幸福生活的寓意，因此呈现出强烈的真、善、美和坚定乐观的审美理想。在小学美术教学中，通过学习优秀的民间文化，学生能够形成健康的审美观，陶冶情操。3.培养学生的实践能力。学生多动手操作会促进自身思维的发展。如，常州市新北区龙虎塘实验小学（以下简称学校）在全校范围内推出了烙画校本课程，让每名学生都有机会亲身体验这一传统非物质文化遗产项目。学校开辟了专门的烙画教室，配备了四名专职教师教授烙画技艺。一到三年级的学生以欣赏烙画作品为主，四到六年级的学生可以动手创作烙画作品。学生创作烙画时，一般先用铅笔在木板上打线稿，在画出大致轮廓后，再用电烙铁画出线条、阴影等部分；
如果需要上色，后期还会用颜料填色。学生可以通过京剧脸谱、花鸟山水、常州老房子变迁、卡通、科幻等题材，反映中国心、家乡情、儿童梦。经过学习，学生的动手能力得到进一步提高。在小学美术课堂中，学生通过学习民间艺术技艺，养成了养了勤于动脑动手的习惯，并能认识和切身体会传统劳动技能的意义、价值。
二、小学民间艺术教学的内容选择与教学模式探索
民间艺术教学模式多种多样，相对于以往的美术教学方式，民间艺术的教学更注重对学生的学习兴趣和动手能力的培养。在传统美术教学模式的基础上，民间艺术教学一般有以下四种教学模式。1.课堂教学模式。这是较为常见的教学形式，在此不再展开论述。2.课外美术兴趣小组活动模式。这种模式是让学生利用课外活动、双休日的时间，根据自己的兴趣爱好，学习地方民间艺术。该模式适合学习一些制作工艺有一定难度、工具材料要求相对复杂的内容。如，教师可组织学生学习常州留青竹刻、常州烙画和常州梳篦制作工艺。兴趣是最好的老师，这种模式能够让学生在一定程度上认识、了解自己平常较少关注的民间艺术，从而为保存、弘扬民间艺术培养受众，让更多的学生在相应的文化情境中更加热爱优秀的民族文化。3.开放式教学模式。教师可采用请民间艺人进学校和到民间工坊去的方式开展教学。请民间艺人进学校即邀请当地民间艺人走进课堂教学，让学生亲身体会民间艺人的创作过程。如，教师可邀请留青竹刻、常州梳篦、金坛刻纸等项目的传承人走进教室为学生授课，让学生通过和民间艺术传人面对面接触，走近常州非物质文化遗产资源，感受浓郁的乡土文化气息。到民间工坊去的方式是教师有计划、有组织地带领学生参观一些民间工艺制作工坊、民间艺术博物馆等。如，教师可带学生前往市民广场欣赏走马灯、荡路船等民间艺术，到农博园欣赏农耕文化。4.竞争式教学模式教师在开展常州民间艺术教学时，可通过小组比赛，设置一些奖励，以激发学生的学习兴趣。这种教学模式比较适合一、二年级的学生。在竞争式的教学模式中，学生会积极、主动地获取新知。低年级的学生对于获得教师的表扬、赢得荣誉的渴望，能促进他们更好地学习民间艺术课程。
三、应用民间艺术开展小学美术教学的课业类型
在小学美术教学中引入地方民间艺术，教师应根据不同地方的实际情况和课程的具体内容选择课业类型进行教学。引入民间艺术资源，其课业类型主要分为欣赏课和操作课。1.欣赏课教学。欣赏课主要用于理论知识教学。如，一些技术难度大、制作工艺复杂、对工具材料要求高的内容，就可以欣赏教学为主。以前文所述的烙画校本课程为例，低、中年级的教学主要是欣赏活动。常州烙画又叫烫画，顾名思义，就是用电烙铁作画。加热后的电烙铁可以在纸张、木板、竹片、绢以及工艺品上创作图画。常州烙画的发展与常州梳篦制作的烫花工艺密不可分，已有数千年的发展历史，在梳篦上烙制花纹图案的独特工艺最见制作者功力。学校的烙画校本课程通过常州烙画的教学实践，让学生了解烙画的制作方法、特征及寓意，体会常州烙画的装饰美感和特点。在中年级的教学中，指导教师展示常州烙画作品让学生欣赏，并导入民族音乐，让学生迅速进入情境，并结合图片展示，调动学生的学习兴趣。教师展示常州烙画代表性传承人汪鹤鸣、毛怀青、周兆荣等人的作品，如《熊猫喜迎世博》《伏虎》《清明上河图》《眠》《冲凉》《松林晓雾》《雄风》等。这些作品格调清新，线韵如流云，悠游酣畅。通过对常州烙画作品的欣赏，学生可感受到本土民间艺术之美，在操作中体验创作的快乐与成功的喜悦，增强自信心，增强了对本土文化的热爱之情。该课程在让学生对美术有更深一步认识的同时，推动了民间非物质文化遗产的传承，受到学生的欢迎。2.操作课教学。操作课可增强学生对民间艺术的认识和体验，让学生在动手操作中体会、感知民间艺术。如，常州烙画作为一项具有创新意义的民间艺术项目，经过了常州市教研室组织的市级规模的多期培训，找到了可靠、可行的传承渠道。来自全市的180多名受训的美术教师创作了一批优秀的烙画作品，这些美术教师又以多种形式和多种渠道传承、发展、推广烙画艺术，将使烙画艺术不仅成为优秀的工艺美术，而且可发展成现代美术的独立画种。某教师在教授常州烙画制作时，先通过示范引起学生的兴趣。之后，教师指导学生了解并做好以下工作。其一，选好材料。材料有木、纸、竹、布、绢等，如，纸有宣纸、白色厚板纸等，木制材质有三夹板等。山水、花鸟、人物皆可烙制。其二，确定题材。同其他艺术一样，优秀的题材对于烙画作品的品位和境界具有重要的影响。在确定好题材后，学生先挑选最适宜表现题材的烙画材料。选好作画材料后，学生先用铅笔在材料上画出草稿，再用烙笔烙烫定稿。其三，用好技法。烙烫技法的重点在于利用烙笔笔尖扁平的特点，转动笔尖，借助笔尖与材料平面的不同角度的接触烙出粗细不等的线条、大小不同的色块。其四，修改笔法。烙画笔法较为讲究，有刺、拉、拖、推、磨、熏六法。一般来说，刺是画点，推拉画线，磨是画色块，熏是画云雾水气。有时还有特技画法，如利用火喷，掌握好时间与温度，使画面在不被喷焦的基础上具有水墨韵味。其五。讲清特点。一件成功作品的问世需要画家具有扎实的素描功底和高超的运笔、布局技巧。烙画用的是自然色，在宣纸上创作，画面显得古朴、典雅，酷似一幅古画，具有淡雅轻染的国画美；
在三夹板上创作，则要有机地将烫烙与手绘着色技法结合，使所作人物性情跃然，所作花鸟鱼虫趣态盎然，所作山水生气勃然、意境清幽深远。其六，学生动手操作。教师应强调要将烫烙与手绘着色技法结合，让学生在烫烙时注意安全。教师应让学生欣赏常州烙画作品，了解常州烙画创作流程，掌握常州烙画的创作手法；
让学生通过动手操作，在操作过程中增强动手动脑的能力，养成耐心、细致的品性，感受常州民间艺术的独特之处，培养对常州民间文化的兴趣。学生要在生活中掌握知识、探究知识，在实践中学习，在实践中进步，在实践中成长。在美术教学中应用民间艺术，可以建设民俗文化课程资源库，建构主题式民俗文化课程目标体系与内容体系，开设校本课程，推动非遗文化的研究和推广，让更多的学生有机会接触民间艺术，学会保护、传承民间文化。
作者:周心怡 单位:江苏常州市新北区龙虎塘实验小学